日前，来上海旅游的刘先生参观中华艺术宫后，在一楼“海上文创”店内买了一个以上海路牌图案拼贴而成的手机壳，上面的门牌全是上海红色文化地标：“图案好看又有特色，背后还这么有寓意!”

    如何让有用、有趣又富于城市精神的文创产品进入市场，不少设计师、文化机构和企业都在探索。刘先生不知道，这个手机壳产品其实是首届上海红色文化创意大赛获奖作品“回忆革命之路”。这次比赛中，不少得奖作品的灵感来源直接与上海红色文化场馆“配对”——以一大、二大和四大石库门外形设计的锁;以陈云纪念馆展出的算盘为灵感的“精打细算”电脑键盘;“朝花夕拾”月历的灵感则来自鲁迅纪念馆的展品。

    这场比赛由中共上海市委宣传部、市教委、市文化和旅游局联合主办，东方网、长宁区文化和旅游局承办，全市32家红色文化场馆协办。而让文创产品得以“落地”的“海上文创”平台，则是经上海市委宣传部授权，由东方网承担整体运营和建设的项目，品牌合作方包括中共一大会址纪念馆、上海博物馆、上海文化广场等众多上海文化场馆，从比赛到产品上市的路径得以打通。

    这批获奖作品不仅能在线下实体店和多渠道的线上网店购买，“海上文创”还纳入最新的销售方式。奖项揭晓之初，直播带货“一哥”李佳琦等就进行了一场特别活动，实地探访上海红色场馆，推介大赛优胜文创产品，李佳琦本人在直播上坦言“我也被种草了”。不仅如此，“海上文创”还与“饿了么”等本地生活平台联手，试水“文创外卖”。据悉，外卖平台销售文创产品并非首次，今年5月18日世界博物馆日，上海邮政博物馆就上线饿了么，让“文创外卖”走进大众视野。

    上海青年艺术博览会近年不断通过开发艺术品衍生品推广青年艺术家。“文创产品承载的宣传价值和文化意义，要靠产品消费才能实现。”青艺博总监王芳认为，文创产品的核心是其文化“元素”，作为载体的产品形式可以丰富多彩，贴合当代消费习惯，“产品开发要让消费终端参与进来”。

    敦煌研究院则走了另一条文创“数字化”之路。与一些博物馆、美术馆开发文创产品“贴牌生产”不同，敦煌研究院与腾讯合作，开发出一系列数字化文创产品。今年4月，以莫高窟经典壁画为原型的“敦煌动画剧”上线，以莫高窟内四个壁画故事为蓝本设计的动画剧，不仅可以观看，还能参与动画剧的配音和互动。

    腾讯集团副总裁、阅文集团CEO、腾讯影业CEO程武曾提出“新文创”概念，通过广泛的主体连接，推动文化价值和产业价值的互相赋能。今年11月19在海南举办的TGC腾讯数字文创节海南站上，就有腾讯与敦煌研究院、中央美术学院打造的沉浸式数字体验空间“明日博物馆&游戏Spark馆”。

    “可以借鉴香港模式，集合城市特色文创产品形成统一品牌，在城市景点、交通枢纽等大流量区域推广，降低小微品牌和个人设计师的推广成本。”在设计师罗维看来，能触动消费者的还必须是产品本身：“无论线上还是线下，过去我们认为的文创1.0版是简单地为现成产品贴上文化符号;2.0版本则是设计改造使其更美观实用;3.0版本的文创产品应该优雅地解决消费者需求痛点和体验。”